El texto de Álvaro Cueva del 10 de septiembre de 2024, celebra el estreno de la película "Pedro Páramo" en el Festival de Cine de Toronto, dirigida por Rodrigo Prieto, reconocido fotógrafo de cine.
Resumen
Álvaro Cueva destaca la importancia de la película como el debut como director de Rodrigo Prieto, considerado el fotógrafo más importante del cine mexicano después de Gabriel Figueroa.
Cueva compara la película con "Roma" de Netflix, anticipando su potencial para ganar premios y reconocimiento.
El autor destaca la elección de "Pedro Páramo" como proyecto debut de Prieto, reflejando su mexicanidad, vocación y ambición.
Cueva considera la adaptación de la novela de Juan Rulfo como un reto artístico, debido a su complejidad y legado.
Se menciona la influencia de "Pedro Páramo" en películas como "Psicosis", "Coco" y "El sexto sentido".
Cueva describe la película como una "polifonía", donde múltiples voces y perspectivas se entrelazan.
Se destaca la importancia de entender la película como un conjunto de "murmullos" que se superponen, en lugar de una historia lineal.
Se menciona el título original de la novela, "Los murmullos", y cómo la película refleja esa esencia.
Se elogia el trabajo de los actores, incluyendo a Ilse Salas, Dolores Heredia, Mayra Batalla, Yoshira Escárcega, Tenoch Huerta, Roberto Sosa, Héctor Kotsifakis y Manuel García-Rulfo.
Cueva destaca la importancia de apreciar la película como un conjunto, donde todos los elementos, desde la fotografía hasta la edición, son esenciales.
Se menciona la disponibilidad de la película en Netflix en noviembre, permitiendo a los espectadores disfrutarla a su ritmo.
Cueva concluye que la película no debe ser interpretada como una novela de la Revolución o como realismo mágico, sino como una obra que habla a las nuevas generaciones sobre temas como la muerte del patriarcado, el odio, la violencia y la desigualdad.
Conclusión
Álvaro Cueva celebra la película "Pedro Páramo" como una obra maestra que trasciende el tiempo y habla a las nuevas generaciones sobre temas relevantes. Destaca la importancia del debut como director de Rodrigo Prieto y la calidad del trabajo de todo el equipo, incluyendo a los actores y al equipo técnico. La película se presenta como una experiencia única que invita a la reflexión y al diálogo.
